{"id":32383,"date":"2024-11-19T16:36:16","date_gmt":"2024-11-19T19:36:16","guid":{"rendered":"https:\/\/prceu.usp.br\/usp60\/?p=32383"},"modified":"2024-11-21T18:12:21","modified_gmt":"2024-11-21T21:12:21","slug":"artesvisuais2024","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/prceu.usp.br\/usp60\/artesvisuais2024\/","title":{"rendered":"Pr\u00eamio Arte e Literatura USP 60+ Artes Visuais"},"content":{"rendered":"IV Pr\u00eamio Arte e Literatura <\/b>Ampliando Horizontes<\/i><\/b><\/p>\n

<\/h3>\n

A exposi\u00e7\u00e3o <\/span>Ampliando Horizontes<\/span><\/i> \u00e9 parte integrante do Programa <\/span>USP 60+,<\/span><\/i> dedicado ao reconhecimento da relev\u00e2ncia que possui a produ\u00e7\u00e3o de conhecimento realizada por pessoas com mais de 60 anos, assim como da consist\u00eancia de suas experi\u00eancias acumuladas ao longo do tempo. A mostra apresenta trabalhos resultantes de processos criativos nos campos expressivos da Literatura e das Artes Visuais que abordam o multifacetado mundo contempor\u00e2neo atualizando, no presente, as pot\u00eancias de um passado virtual, traduzindo m\u00faltiplas, entretanto singulares, perspectivas existenciais. A exibi\u00e7\u00e3o re\u00fane um conjunto diversificado de obras \u2014 desde desenhos, pinturas, gravuras, esculturas, fotografias, at\u00e9 cr\u00f4nicas, contos e poemas \u2014 fazendo ecoar uma ampla varia\u00e7\u00e3o de vozes que repercutem, qualitativa e intensivamente, a pr\u00f3pria contemporaneidade.<\/span><\/p>\n

<\/h3>\n

Essa coletividade de express\u00f5es art\u00edsticas, al\u00e9m de colocar em evid\u00eancia e valorizar a produ\u00e7\u00e3o cultural de pessoas que ultrapassaram seis d\u00e9cadas de vida, tamb\u00e9m confronta um tema cr\u00edtico da atualidade: o etarismo. Assim como os correlatos <\/span>idadismo, age\u00edsmo, geronto\u00edsmo, ancianismo, idosismo<\/span><\/i> ou<\/span> velhismo<\/span><\/i>, o termo se refere ao preconceito et\u00e1rio contra pessoas idosas, que invisibiliza o potencial transformador da experi\u00eancia acumulada. Em uma sociedade em que o conceito de juventude prevalece e molda grande parte dos discursos, a mostra <\/span>Ampliando Horizontes<\/span><\/i>, emerge como uma resposta \u00e9tica, vigorosa, imediata e necess\u00e1ria para o combate ao estere\u00f3tipo da obsolesc\u00eancia.\u00a0<\/span><\/p>\n

<\/h3>\n

O artista, fabulando sobre a experi\u00eancia vivida e incorporada, cria um composto sens\u00edvel, um acontecimento est\u00e9tico que nos faz sentir aquilo que n\u00e3o vivemos ou sequer imaginamos. S\u00e3o seres de sensa\u00e7\u00e3o inventados de forma visual, sonora ou verbal que iluminam as trevas do presente nas quais podemos divisar incont\u00e1veis poss\u00edveis. Com o avan\u00e7o da idade, multiplicam-se novas luzes, agentes de questionamento e transforma\u00e7\u00e3o, que fazem aflorar, pela obra, camadas de sentidos antes inimagin\u00e1veis.\u00a0<\/span><\/p>\n

<\/h3>\n

A escolha de obras t\u00e3o variadas em t\u00e9cnicas e meios refor\u00e7a a diversidade de culturas e mundos, proporcionando ao p\u00fablico a oportunidade de perceber que o tempo n\u00e3o limita, mas expande o campo da cria\u00e7\u00e3o. Esses artistas traduzem em seus trabalhos a cont\u00ednua reinven\u00e7\u00e3o do olhar, ao mesmo tempo em que imprimem sobre a sua mat\u00e9ria os contrastes que o tempo de vida oferece. <\/span><\/p>\n

Comiss\u00e3o Julgadora, Curadoria e Expografia \u2022 Artes Visuais<\/b><\/p>\n

Branca de Oliveira\u00a0 <\/span><\/p>\n

\n

Sem T\u00edtulo 1<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Vitoria Kachar<\/em><\/h5>\n
Arte T\u00eaxtil<\/h5>\n

\"Sem<\/p>\n


\nSem T\u00edtulo 1
\nGravura em metal sobre tecido, bordado com linha de costura
\n<\/span><\/em><\/strong>Da s\u00e9rie Mulher Mar, 2023. Gravura em metal sem tecido, bordado com linha de costura, 21 cm di\u00e2metro. Minha m\u00e3e era costureira e meu pai alfaiate, convivi com as linhas de costura desde crian\u00e7a, percebendo a pot\u00eancia das cores e linhas de desenho.<\/p>\n

\n<\/div>\n<\/div>\n

Sem T\u00edtulo 2<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Vitoria Kachar<\/em><\/h5>\n
Arte T\u00eaxtil\"Gravura.bordado2<\/h5>\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n

Sem T\u00edtulo 2
\n<\/em><\/strong>Gravura em metal sobre tecido, bordado com linha de costura
\n<\/span><\/em><\/strong>Da s\u00e9rie Mulher Mar, 2023. Gravura em metal sem tecido, bordado com linha de costura, 17cm di\u00e2metro. Minha m\u00e3e era costureira e meu pai alfaiate, convivi com as linhas de costura desde crian\u00e7a, percebendo a pot\u00eancia das cores e linhas de desenho.<\/p>\n

\n

P\u00f4r do Sol – visto da Pedra Grande<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Rubens A. C. Castro<\/span><\/h5>\n
Desenho<\/h5>\n

\"P\u00f4r<\/p>\n

 <\/p>\n

P\u00f4r do Sol – visto da Pedra Grande
\nDesenho digital baseado em programa gerador de imagens fractais
\n<\/em><\/strong>Ano de conclus\u00e3o: 2024. Dimens\u00f5es totais: 70 x 42 cm. Material: papel. Edi\u00e7\u00e3o \u00fanica.<\/p>\n

\n<\/div>\n

Rio Bonito – Janeiro<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Rubens A. C. Castro<\/span><\/h5>\n
Desenho<\/h5>\n

\"Rio<\/p>\n

 <\/p>\n

Rio Bonito – Janeiro
\nDesenho digital baseado em programa gerador de imagens fractais
\n<\/em><\/strong>Ano de conclus\u00e3o: 2024. Dimens\u00f5es totais: 70 x 42 cm Material: papel. Edi\u00e7\u00e3o \u00fanica.<\/p>\n

\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

 <\/p>\n

Escada 1<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Silvia Scalzo<\/em><\/h5>\n
Desenho<\/h5>\n

\"Escada<\/p>\n


\nEscada 1
\nDesenho grafite e hidrocor sobre papel canson 2021
\n<\/em><\/strong>Dimens\u00f5es 50 cm x 35 cm. Desenho de observa\u00e7\u00e3o de uma escada.<\/p>\n

\n

Reencontro (Di\u00e1logos com Velazquez)<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
S\u00f4nia Aparecida de Souza Mart\u00ednez<\/em><\/h5>\n
Desenho<\/h5>\n

\"Reencontro<\/p>\n

 <\/p>\n

Reencontro (Di\u00e1logos com Velazquez)
\n<\/em><\/strong>acr\u00edlico sobre tela<\/strong>
\nA simplicidade se estabelece em sutilezas, compondo a grandeza na arte de Velazquez. S\u00edmbolos que retratam esta po\u00e9tica \u00e9 o que busca marcar a obra Reencontro que, sem maior pretens\u00e3o est\u00e9tica, pretende retratar os significados e simbologias captadas de obras do grande artista, nas figuras que s\u00e3o dispostas em uma janela aberta, representando pontos e contrapontos, o fr\u00e1gil e a for\u00e7a, a luz e a escurid\u00e3o, a m\u00fasica, o sil\u00eancio, o amor, a paz. a vida enfim, como destaque.
\n<\/span><\/p>\n

\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n


\nPaisagem urbana<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Virginia Lisboa<\/span><\/h5>\n
Desenho<\/h5>\n

\"Paisagem<\/p>\n

 <\/p>\n

Paisagem urbana
\n<\/em><\/strong>Carv\u00e3o sobre papel <\/strong>
\n21 x 29,5 cm, 2024.
\n<\/span><\/p>\n

\n


\nSil\u00eancio<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Anita Colli<\/em><\/h5>\n
Escultura<\/h5>\n

\"Sil\u00eancio<\/p>\n

Sil\u00eancio
\n<\/em><\/strong>2021.
\nFones de ouvido, pl\u00e1stico, isopor e pregos, 25 x 27 x 15 cm.<\/strong>
\nA obra est\u00e1 relacionada \u00e0 multiplicidade de est\u00edmulos a que somos submetidos e interditam o tempo de reflex\u00e3o e cr\u00edtica.<\/p>\n

\n
\n


\nEntretempos\u00a0<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Anita Colli<\/em><\/h5>\n
Escultura<\/h5>\n
\"Entretempos<\/em><\/strong><\/h5>\n
Entretempos<\/i><\/b><\/h5>\n
2021<\/i>
\n<\/i><\/b>Vidros, madeira, rolha, rel\u00f3gio e areia, 24 x 10,5 x 8 cm.
\n<\/b>A obra est\u00e1 relacionada \u00e0s perspectivas do tempo decorrido e experimenta\u00e7\u00f5es do cotidiano.<\/span><\/h5>\n
\n
\n
\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n


\nSaketini<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Anita Colli<\/em><\/h5>\n
Escultura<\/h5>\n

\"Saketini<\/p>\n

 <\/p>\n

Saketini
\n<\/em><\/strong>2023.
\nPl\u00e1sticos, 19 x 15,8 x 15,8 cm.<\/strong>
\nA obra representa o processo de transforma\u00e7\u00e3o no qual o material (placas de sequenciamento de DNA) perde o uso original (passado) para um objeto com novo significado (presente).<\/p>\n<\/div>\n

\n
\n
\n

O Virtual<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Toni Pacheco<\/em><\/h5>\n
Escultura<\/h5>\n

\"O<\/p>\n<\/div>\n


\nO Virtual
\nt\u00e9cnica mista
\nDimens\u00f5es 25L x 117A x 15P cm.
\n<\/em><\/strong><\/p>\n

A pe\u00e7a exposta (O Virtual) elaborada em 2013, foi produzida no contexto da grande expans\u00e3o das m\u00eddias sociais e nos seus impactos social, psicol\u00f3gico, comportamental, pol\u00edtico e econ\u00f4mico. Muitas novidades, mas tamb\u00e9m muitas preocupa\u00e7\u00f5es, d\u00favidas, inseguran\u00e7a, descobertas, possibilidades.
\nPor conta da expans\u00e3o das diversas m\u00eddias sociais, tem havido uma brutal e exponencial altera\u00e7\u00e3o no comportamento das pessoas, independentemente das condi\u00e7\u00f5es de classes sociais. Os valores essenciais \u00e0 condi\u00e7\u00e3o da conviv\u00eancia humana e tamb\u00e9m dos demais seres vivos, t\u00eam sido submetidos a constantes e crescentes degrada\u00e7\u00f5es sob falsas alega\u00e7\u00f5es de bem-estar e progresso.
\nA virtualidade, em todos seus sentidos e possibilidades, tem substitu\u00eddo a aproxima\u00e7\u00e3o e o encontro das pessoas, tem tamb\u00e9m aumentado a velocidade, a exatid\u00e3o, a corre\u00e7\u00e3o, e
\npotencializado novas descobertas nas ci\u00eancias e na investiga\u00e7\u00e3o em diversos processos nas v\u00e1rias \u00e1reas do conhecimento. Todo o cuidado \u00e9 pouco, sobretudo quando se est\u00e1 no limiar do risco \u00e0 vida humana.<\/p>\n

\n
\n<\/div>\n
\n
\n

Conex\u00e3o<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Eudoxie Pavlina<\/h5>\n
Escultura<\/h5>\n

\"Conex\u00c3o<\/p>\n


\nConex\u00e3o
\nFundi\u00e7\u00e3o \/ Resina
\n<\/span><\/em><\/strong>Explorando o espa\u00e7o vazio. Dois cubos com elementos vasados s\u00e3o conectados por uma esfera que instiga o olhar, na busca do equil\u00edbrio das formas. O peso visual dos cubos \u00e9 muito maior que o da pequena esfera, determinante para provocar a compreens\u00e3o da obra.<\/p>\n

\n
\n
\n

Mar de Ubatuba<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Cris Prado<\/em><\/h5>\n
Escultura<\/h5>\n

\"Cris<\/p>\n


\nMar de Ubatuba
\nplacas de MDF, acr\u00edlico.
\nMedidas: 2,00 x 1,00
\n<\/em><\/strong>Obra interativa, 2023.<\/p>\n

\n

Enquadramento<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Clelgen Luiz Bonetti<\/em><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n

\"Enquadramento<\/p>\n


\nEnquadramento<\/em><\/strong><\/p>\n

Foto com dupla exposi\u00e7\u00e3o realizada na pr\u00f3pria c\u00e2mera fotogr\u00e1fica, mostrando uma estatueta de um elefante sobreposta a uma foto de pastilhas negras simulando um aprisionamento.<\/p>\n

\n
<\/div>\n

Vai e Vem Geom\u00e9trico<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Elis Frota<\/em><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n

\"Sem<\/p>\n


\nVai e Vem Geom\u00e9trico
\nFotografia impressa em papel celulose<\/em><\/strong><\/p>\n

\n

Geometria contra o c\u00e9u<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Elis Frota<\/em><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n

\"Sem<\/p>\n


\nGeometria contra o c\u00e9u
\n<\/em>Fotografia impressa em papel celulose<\/strong><\/p>\n

\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n

Corpo proibido<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Lourdes Colombo<\/em><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n

\"Lourdes<\/p>\n


\nCorpo proibido
\nfotografia sobre PVC
\n<\/em><\/strong>O tr\u00edptico retrata fases da vida da flor do cris\u00e2ntemo estampado com a t\u00e9cnica do est\u00eancil sobre tecido de lona de algod\u00e3o.<\/span><\/p>\n

\n
\n
\n

Quietude<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Ester Luque<\/em><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n

\"<\/p>\n<\/div>\n


\nQuietude
\nimpress\u00e3o digital<\/em><\/strong><\/p>\n

\n

PARIS I<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Marta Matushita<\/em><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n

\"Paris<\/p>\n

 <\/p>\n

PARIS I<\/i><\/b><\/p>\n

fotocolagem em metacrilato<\/strong>
\nDimens\u00e3o: 44 x 60 cm. Ano: 2014. Edi\u00e7\u00e3o: 4\/8.<\/p>\n

\n

PARIS II<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Marta Matushita<\/em><\/h5>\n
Fotografia
\n\"Paris<\/h5>\n
\n
\n

 <\/p>\n

\u00a0<\/span><\/p>\n


\n<\/span>PARIS II<\/i><\/b><\/p>\n

fotocolagem em metacrilato<\/b>
\n<\/b>Dimens\u00e3o: 44 x 60 cm. Ano: 2014. Edi\u00e7\u00e3o: 4\/8.<\/span><\/p>\n

\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

Abandonados I<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Felipe Reis<\/em><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n

\"Obra<\/p>\n

<\/h5>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
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\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n


\nAbandonados I
\nimpress\u00e3o digital<\/em><\/strong><\/p>\n

Ensaio fotogr\u00e1fico realizado em diversos im\u00f3veis vazios da cidade de SP . Casar\u00f5es imensos que n\u00e3o podem ser demolidos ou reformados sem um longo e custoso processo junto ao Condephat . Por esse motivo est\u00e3o fechados a muitos anos por seus propriet\u00e1rios.<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

\n<\/div>\n<\/div>\n
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\n
\n
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<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n

Abandonados II<\/span><\/strong><\/h3>\n
Felipe Reis
\n<\/i><\/b><\/h5>\n
Fotografia<\/b><\/h5>\n
\u00a0<\/i><\/b><\/h5>\n

\"Obra<\/p>\n

<\/h5>\n

Abandonados II<\/i><\/b>
\n<\/i><\/b>impress\u00e3o digital<\/i><\/b><\/p>\n

Ensaio fotogr\u00e1fico realizado em diversos im\u00f3veis vazios da cidade de SP . Casar\u00f5es imensos que n\u00e3o podem ser demolidos ou reformados sem um longo e custoso processo junto ao Condephat . Por esse motivo est\u00e3o fechados a muitos anos por seus propriet\u00e1rios.<\/span><\/p>\n

\n
\n
\n

Pescador<\/span><\/strong><\/h3>\n
Reginaldo Ronconi
\n<\/i><\/b><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n
\u00a0<\/i><\/b><\/h5>\n

\"Pescador<\/p>\n

<\/h5>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

 <\/p>\n

\n
\n
\n

Pescador<\/i><\/b>
\n<\/i><\/b>fotografia em metacrilato<\/i><\/b>
\n<\/i><\/b>O tempo escorrendo pela longa exposi\u00e7\u00e3o.<\/i><\/b><\/p>\n

\n<\/div>\n

Uni\u00e3o<\/span><\/strong><\/h3>\n
Reginaldo Ronconi<\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n

\"Uni\u00e3o<\/p>\n

Uni\u00e3o
\nfotografia em metacrilato
\n<\/em><\/strong>Civilizando.<\/span><\/p>\n

\n
\n
\n

Sem T\u00edtulo\u00a0<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Jos\u00e9 Alberto Lakatos<\/em><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n<\/div>\n<\/div>\n

\"Sem<\/p>\n


\nSem T\u00edtulo
\nfotografia sobre PVC
\n<\/em><\/strong>Recorte da cidade de S\u00e3o Paulo a partir da esta\u00e7\u00e3o da Luz<\/span><\/p>\n

\n


\nPerseveran\u00e7a<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Walter Cintra<\/em><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n

\"Perseveran\u00e7a<\/p>\n


\nPerseveran\u00e7a
\nfotografia sobre PVC
\n33x50cm
\n<\/em><\/strong>A vida n\u00e3o se resume ao saldo banc\u00e1rio. Buscar conhecimento, perseverar, correr atr\u00e1s do melhor – isto \u00e9 vida.
\nEm 27 de dezembro de 2023, San Antonio, TX, EUA.<\/span><\/p>\n

\n

Solid\u00e3o<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Walter Cintra<\/em><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n

\"Solid\u00e3o<\/p>\n

Solid\u00e3o
\nfotografia sobre PVC
\n66x50cm
\n<\/em><\/strong>Na cidade grande, gente por todos os lados. solid\u00e3o e independ\u00eancia caminham juntas.
\nEm 7 de outubro de 2023, Av. Paulista, S\u00e3o Paulo, Brasil.<\/span><\/p>\n

\n

 <\/p>\n

Ubatuba<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Cris Prado<\/em><\/h5>\n
Gravura<\/h5>\n

\"Ubatuba<\/p>\n

Ubatuba<\/em><\/strong><\/p>\n

Acr\u00edlico sobre tela<\/strong>
\nData da obra: 2022. Medidas:60 x 80 cm.<\/p>\n

\n

Atravessamentos<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Vitoria Kachar<\/em><\/h5>\n
Gravura<\/h5>\n

\"S\u00e9rie<\/p>\n

Atravessamentos
\nGravura em metal s\/ papel aquarela 300 g\/m\u00b2, 40 x 70 cm.
\n<\/span><\/em><\/strong>2023.<\/span><\/p>\n

\u00a0A pesquisa sobre ancestralidade e a imigra\u00e7\u00e3o da minha m\u00e3e, me levou a lista de passageiros na chegada ao porto de Santos. Passei a refletir sobre a travessia do imigrante.<\/span><\/p>\n

\n

 <\/p>\n

Memorial E47<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Bravo<\/em><\/h5>\n
Gravura<\/h5>\n

\"Memorial<\/p>\n

Memorial E47
\nDigigrafia (Gravura em matriz digital) \u2013 80 x 80 cm
\n<\/span><\/em><\/strong>DUCHAMP REVISITADO. A ARTE SE ALIMENTANDO DA ARTE.. Por que Duchamp? .Duchamp \u00e9 um artista a quem devoto grande admira\u00e7\u00e3o, e por isso, aqui presto a minha homenagem. Nestas obras, a arte se alimenta da arte, apresentando uma experi\u00eancia antropof\u00e1gica, onde utilizo fragmentos \u201cduchampianos\u201d como objeto de reflex\u00e3o est\u00e9tica da pr\u00f3pria arte, para criar um di\u00e1logo atemporal e arqueol\u00f3gico entre passado e presente. S\u00e3o s\u00edmbolos iconogr\u00e1ficos e arquet\u00edpicos que habitam o imagin\u00e1rio do mundo das artes. A heran\u00e7a de Duchamp \u00e9 fundamental nesse processo criativo ao promover apropria\u00e7\u00f5es dos seus principais \u00edcones, essenciais no campo sem\u00e2ntico das artes. As refer\u00eancias que utilizo nestes trabalhos exploram as fronteiras do tempo e da mem\u00f3ria, mediante di\u00e1logos e releituras de algumas das suas principais obras. Dialogar e recriar o instigante universo de Duchamp \u00e9 um grande desafio, e ao mesmo tempo, \u00e9 fascinante, prazeroso, e muito divertido.<\/span><\/p>\n

\n

 <\/p>\n

Memorial E57<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Bravo<\/em><\/h5>\n
Gravura<\/h5>\n

\"Memorial<\/p>\n

Memorial E57
\n<\/em><\/strong>Digigrafia (Gravura em matriz digital) \u2013 80 x 80 cm.<\/strong><\/p>\n

\n<\/div>\n

Memorial E71<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Bravo<\/em><\/h5>\n
Gravura<\/h5>\n

\"Memorial<\/p>\n

Memorial E71
\n<\/em>Digigrafia (Gravura em matriz digital) \u2013 80 x 80 cm.<\/strong><\/p>\n

\n

Beatrice<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
C. Mota<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Beatrice<\/p>\n

Beatrice
\nT\u00e9cnica: acr\u00edlica s\/ Duratex
\n<\/span><\/em><\/strong>Foi num fragmento da ‘Vida Nova’, de Dante Aliguieri, que veio-me a inspira\u00e7\u00e3o para esta obra.
\nDimens\u00e3o (cm): 57 X 60
\nM\u00eas\/Ano: fev-2024<\/span><\/p>\n

\n<\/div>\n

Psiqu\u00ea<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
C. Mota<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Psiqu\u00ea<\/p>\n

Psiqu\u00ea
\n<\/em><\/strong>T\u00e9cnica: acr\u00edlica s\/ p cart\u00e3o
\n<\/strong>Na internet , vi uma cita\u00e7\u00e3o de autor desconhecido dizendo que “a arte reflete o estado psicol\u00f3gico do artista”. Sem saber o que isto significa, tentei traduzir a tal cita\u00e7\u00e3o numa imagem…
\nDimens\u00e3o (cm): 48 x 66
\nM\u00eas\/ano: out\/2021<\/p>\n

\n<\/div>\n<\/div>\n

Simulacro<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
C. Mota<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Simulacro<\/p>\n

Simulacro
\n<\/em>T\u00e9cnica: acr\u00edlica s\/ p cart\u00e3o
\n<\/strong>Muitos s\u00e3o naturalmente suscet\u00edveis ao v\u00edcio do tabaco e outros s\u00e3o corrompidos pelo marketing. As caras e bocas s\u00e3o simulacros que tentam glamourizar e esconder os malef\u00edcios do h\u00e1bito.
\nDimens\u00e3o (cm): 66 x 48
\nM\u00eas\/ano: fev\/2022<\/p>\n

\n<\/div>\n<\/div>\n
\n

 <\/p>\n<\/div>\n

Sem T\u00edtulo<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Francisco Ferreira<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Sem<\/p>\n

Sem T\u00edtulo
\n<\/em><\/strong>Constru\u00e7\u00e3o de rosto com grafismos e diversidade de cores.<\/p>\n

\n<\/div>\n

Grua, a bailarina<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Gerson Guedes<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Grua,<\/p>\n


\nGrua, a bailarina<\/em><\/strong><\/p>\n

Acr\u00edlica e grafite sobre tela<\/strong>
\nDimens\u00f5es:130\/70 cm.
\nAno de confec\u00e7\u00e3o: 2023
\nA verticaliza\u00e7\u00e3o das cidades. O predom\u00ednio das retas sobre as curvas. Antigas concep\u00e7\u00f5es arquitet\u00f4nicas (ab\u00f3bodas, acrot\u00e9rios) sendo sendo substitu\u00eddas pelo ferro e pelo vidro.<\/span><\/p>\n

\n<\/div>\n

TetraPack<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Arthur Fajardo<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Superf\u00edcie<\/p>\n


\nSuperf\u00edcie XI<\/em><\/strong><\/p>\n

T\u00e9cnica: Gravura sobre embalagem tetrapack – Monotipia Papel: Alem\u00e3o 300 gramas para gravura Tamanho: 32 cm X 50 cm Pe\u00e7as garimpadas para matriz de impress\u00e3o para nova abordagem da gravura, mas a partir do mesmo processo, com tintas prensa e papel de gravura.<\/p>\n

\n<\/div>\n

Embalagem<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Arthur Fajardo<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Embala<\/p>\n


\nEmbala<\/em><\/strong><\/p>\n

T\u00e9cnica: Gravura sobre embalagem de rem\u00e9dios – Monotipia Papel: Alem\u00e3o 300 gramas para gravura Tamanho: 32 cm X 50 cm Qualquer superf\u00edcie que contemple requisitos para impress\u00e3o (\u00e1rea\/superf\u00edcie plana) torna-se objeto de trabalho com varia\u00e7\u00f5es e possibilidades novas.<\/p>\n

\n

Palha<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Arthur Fajardo<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Palhinha<\/p>\n


\nPalha<\/em><\/strong><\/p>\n

T\u00e9cnica: Gravura sobre palhinha de cadeira – Monotipia Papel: Alem\u00e3o 300 gramas para gravura Tamanho: 32 cm X 50 cm Uma colagem gravada na textura de palhinha, onde o processo \u00e9 mais importante que o resultado e o material estranho vira desenho, grafismo e equil\u00edbrio.<\/p>\n

\n<\/div>\n

Janela<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Silvia Scalzo<\/span><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Janela<\/p>\n

Janela<\/em><\/strong><\/p>\n

Desenho com gouache e fita crepe sobre papel cart\u00e3o 2021<\/strong>
\nDimens\u00f5es 70 cm x 150 cm
\nO desenho \u00e9 formado por um tr\u00edptico a partir da jun\u00e7\u00e3o das folhas de cart\u00e3o com fita crepe. Pesquisa de transpar\u00eancias e sobreposi\u00e7\u00f5es dos materiais.<\/span><\/p>\n

\n<\/div>\n

Desejo do dourado com o azul Ultramar<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Lenora Rosenfield<\/span><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Desejo<\/p>\n

Desejo do dourado com o azul Ultramar<\/em><\/strong><\/p>\n

T\u00eampera a ovo e bolo arm\u00eanio sobre cart\u00e3o telado
\n<\/strong>35 x 35 cm, 2023.
\nA obra da s\u00e9rie Quadratura do C\u00edrculo dialoga com o inconsciente, os deslocamentos, o corpo, seja pelo enfrentamento de quest\u00f5es t\u00e9cnicas, como de conceitos de espacialidade e constru\u00e7\u00e3o pict\u00f3rica.<\/p>\n

\n

Rela\u00e7\u00f5es do quadrado com o c\u00edrculo<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Lenora Rosenfield<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Rela\u00e7\u00f5es<\/p>\n

Rela\u00e7\u00f5es do quadrado com o c\u00edrculo
\nT\u00eampera a ovo e bolo arm\u00eanio sobre cart\u00e3o telado
\n<\/em><\/strong>35 x 35 cm, 2023.
\nA obra da s\u00e9rie Quadratura do C\u00edrculo dialoga com o inconsciente, os deslocamentos, o corpo, seja pelo enfrentamento de quest\u00f5es t\u00e9cnicas, como de conceitos de espacialidade e constru\u00e7\u00e3o pict\u00f3rica.<\/p>\n

\n

A melhor fatia<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Lenora Rosenfield<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"A<\/p>\n

A melhor fatia
\nT\u00eampera a ovo e bolo arm\u00eanio sobre cart\u00e3o telado
\n<\/em><\/strong>30 x 24 cm, 2023.
\nA obra da s\u00e9rie Quadratura do C\u00edrculo dialoga com o inconsciente, os deslocamentos, o corpo, seja pelo enfrentamento de quest\u00f5es t\u00e9cnicas, como de conceitos de espacialidade e constru\u00e7\u00e3o pict\u00f3rica.<\/p>\n

\n<\/div>\n<\/div>\n

Ind\u00edgenas da Lua<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Rimaro<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Ind\u00edgenas<\/p>\n

Ind\u00edgenas da Lua\u00a0<\/em><\/strong><\/p>\n

Acr\u00edlica Sobre Tela\u00a0<\/strong>
\n40 X 30 cm Ano – 2024.<\/p>\n

\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n

A origem da Lua<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Rimaro<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"A<\/p>\n

A origem da Lua\u00a0<\/em><\/strong><\/p>\n

Acr\u00edlica Sobre Tela <\/strong>
\nDimens\u00f5es – 40 X 30 cm Ano – 2024.<\/p>\n

\n

Beta 1<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Beto Nejme<\/span><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Beta<\/p>\n

Beta 1
\nT\u00e9cnica Mista
\n130 x 90 cm<\/span>
\n<\/em><\/strong><\/p>\n

Obras que buscam conforto sensorial, distanciando-se de interpreta\u00e7\u00f5es textuais. Influenciadas pelo expressionismo abstrato e arte contempor\u00e2nea, usam texturas t\u00e1teis, elementos tridimensionais e t\u00e9cnicas n\u00e3o convencionais, incorporando materiais.<\/span><\/p>\n

\n

Beta 2<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Beto Nejme<\/span><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Beta<\/p>\n

Beta 2
\nT\u00e9cnica Mista
\n115 x 90 cm<\/span>
\n<\/em><\/strong><\/p>\n

Camadas grossas e texturas marcantes criam profundidade, reproduzindo hist\u00f3rias na superf\u00edcie. Abstra\u00e7\u00e3o gestual, pinceladas expressivas transmitem emo\u00e7\u00f5es. Letras e n\u00fameros s\u00e3o puramente pict\u00f3ricos, sem valor sem\u00e2ntico.<\/span><\/p>\n

\n<\/div>\n

Lembran\u00e7as da minha av\u00f3<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Silvia Regina\u00a0<\/span><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Lembran\u00e7as<\/p>\n

Lembran\u00e7as da minha av\u00f3
\naquarela
\n<\/em><\/strong>29x42cm<\/em><\/p>\n

\n

Paisagem Fluida<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Virginia Santos Lisboa<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Paisagem<\/p>\n

Paisagem Fluida
\n<\/em>\u00d3leo sobre tela 40 x 50 cm<\/strong>
\n2023.<\/p>\n

\n

Sem T\u00edtulo 1<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Vicencia Gonsales<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Sem<\/p>\n

Sem T\u00edtulo 1<\/em><\/strong><\/p>\n

T\u00e9cnica mista sobre tela.<\/strong>
\nO tecido surge neste trabalho como mat\u00e9ria pict\u00f3rica, saindo do plano, expandindo o territ\u00f3rio.
\nDimens\u00f5es: 88 x 95cm.<\/p>\n

\n

Sem T\u00edtulo 2<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Vicencia Gonsales<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Sem<\/p>\n

Sem T\u00edtulo 2<\/em><\/strong><\/p>\n

T\u00e9cnica mista sobre tela.<\/strong>
\nO tecido surge neste trabalho como mat\u00e9ria pict\u00f3rica, saindo do plano, expandindo o territ\u00f3rio.
\nDimens\u00f5es: 96 x 107cm.<\/span><\/p>\n

\n

 <\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

Sem T\u00edtulo 3<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Vicencia Gonsales<\/em><\/h5>\n
Pintura<\/h5>\n

\"Sem<\/p>\n

Sem T\u00edtulo 3<\/em><\/strong><\/p>\n

T\u00e9cnica mista sobre tela.<\/strong>
\nO tecido surge neste trabalho como mat\u00e9ria pict\u00f3rica, saindo do plano, expandindo o territ\u00f3rio.
\nDimens\u00f5es: 60 x 120cm.<\/span><\/p>\n

\n

Esperan\u00e7a<\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
\n
Soraya Charanek\u00a0<\/em><\/h5>\n
Fotografia<\/h5>\n

\"Sem<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

Esperan\u00e7a
\nfotografia impressa em PVC
\n<\/em><\/strong>A natureza e sua for\u00e7a, brotando florescendo e frutifica em meio a jardins cada vez mais escassos.<\/span><\/p>\n

\n

 <\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

IV Pr\u00eamio Arte e Literatura Ampliando Horizontes A exposi\u00e7\u00e3o Ampliando Horizontes \u00e9 parte integrante do Programa USP 60+, dedicado ao reconhecimento da relev\u00e2ncia que possui a produ\u00e7\u00e3o de conhecimento realizada por pessoas com mais de 60 anos, assim como da consist\u00eancia de suas experi\u00eancias acumuladas ao longo do tempo. A mostra apresenta trabalhos resultantes de […]<\/p>\n","protected":false},"author":73,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[11,10],"tags":[],"class_list":["post-32383","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-1o-semestre","category-2o-semestre"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/prceu.usp.br\/usp60\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/32383","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/prceu.usp.br\/usp60\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/prceu.usp.br\/usp60\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/prceu.usp.br\/usp60\/wp-json\/wp\/v2\/users\/73"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/prceu.usp.br\/usp60\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=32383"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/prceu.usp.br\/usp60\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/32383\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/prceu.usp.br\/usp60\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=32383"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/prceu.usp.br\/usp60\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=32383"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/prceu.usp.br\/usp60\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=32383"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}